Месяц: Сентябрь 2024

Этап 1. Композиция

Мы будем писать «портрет» астронавта, поэтому посередине листа вертикально отмечаем ось симметрии, от нее удобно строить схожие элементы. Скафандр состоит из множества элементов, которые могут различаться между собой, главное это стекло-экран , который обрамлен специальной тканью и крепежами. На груди можно добавить аппарат, сзади может проглядывать кислородный баллон, а для динамики я решил добавить и специальный рифленый трос, изгибающийся позади фигуры.

Этап 2. Построение

Делая чистовой эскиз, уделите внимание мелким деталям, но не делайте рисунок перегруженным, мы будем работать в графике.

Для этой работы я выбрал акриловые маркеры, вы можете использовать обычный акрил. Начал я со светлых оттенков. Белым закрасил выступающие и подсвеченные элементы, серым добавил немного глубины скафандру и показал изгиб защитного экрана.

Этап 3. Цвет

Берём еще два более темных оттенка: темно-серым добавим более глубоких теней на все детали, закрасим трос. Темно-синим оттенком заполните проблемы на скафандре и экране. На этом этапе не должно остаться пустых участков на основной иллюстрации.

Этап 4. Детали

Нашу работу пора обрамить, для этого используем чудный маркер. Местами нужна простая линейная обводка, а местами можно добавить и более объемные заливки. Следите за защитным экраном, каждым оттенком нам нужно подчеркивать его округлость и все рефлексы.

Один из самых интересных этапов это завершающий декор. Тут нам нужно добавить дополнительные детальки, усилить тени, подрисовать больше бликов и выделить обменные участки. Отдельное внимание тросу, делаем его перфорированным просто добавив серых и белых черточек. На экране добавьте звездочку-блик, она оживит нашу графику.

Этап 5. Завершение

 Я решил добавить немного цвета, для этого добавил светло-бирюзовую обводку вокруг персонажа и на фоне несколько очертаний планет и звездочек желтым цветом.

Этап 1. Композиция

Намечаем местонахождение на листе и примерную форму будущих цветов. Крупной формой обозначаем бутоны, линиями стебли и листья.

Этап 2. Построение

Начинаем строить форму цветов: от маленького лепестка в середине до круга крупных лепестков по краям. Также добавляем стеблям толщину, давая больше утолщения в местах, где растут листья. Прорисовываем острую форму листьев. Добавляем лепесткам характерные зазубринки по краям, подчищаем черновые линии.

Обводим все контуры тонким перманентным линером на спиртовой основе. Важно не использовать линеры на водной основе и гелиевые ручки.  

Этап 3. Цвет

Оклеиваем лист по краям тонким бумажным скотчем — это поможет впоследствии создать красивую рамку для нашей работы. Широкой кистью закрашиваем весь лист, используя холодные синие тона с добавлением зеленого и фиолетового. Даем фону высохнуть, для ускорения процесса можно воспользоваться феном.

Смешаем алые, розовые тона с небольшим количеством холодного синего и сделаем лёгкую однотонную полупрозрачную заливку. Не ждем ее полного высыхания.  

Этап 4. Детали

Сделаем тон более интенсивным от центра цветка и основания лепестков, позволим краске растечься по влажной бумаге, создавая градиент. Выполним лёгкую заливку стеблей и листьев зеленым цветом.

Этап 5. Завершение

Смешаем насыщенные цвета, используя красно-розовые тона для цветов и темно-зеленые для стеблей и листьев. Тонкой кистью добавим тени в основания лепестков, позволяя краске немного растекаться для получения градиента. Более сухой кистью сделаем четкие тени на стеблях и листьях. Расстановка акцентов Смешаем яркий желтый цвет и добавим маленькие акцентные блики на освещенную сторону стеблей и листьев и на крайние лепестки. Дождемся высыхания работы и снимем бумажный скотч.

Содержание:

00:04 — Закрашиваем фон

03:21 — Добавляем брызги

05:51 — Убираем скотч

07:35 — Рисуем книгу

09:10 — Прорабатываем силуэт справа 1

1:07 — Рисуем книгу слева

12:30 — Детали

Абстрактный экспрессионизм появился в середине ХХ века в Америке, в тот момент, когда страна выходила из Великой Депрессии и почти справилась с послевоенной травмой — именно в то время в США оказалось много художников-авангардистов, которые бежали от нацистов.

Кризис традиционных человеческих ценностей, чувство одиночество и исследование внутреннего мира человека стали последствием Второй мировой войны. Люди жили, работали и творили, пытаясь прийти в себя и разобраться в чувствах, но они уже не могли писать так, как раньше.

Приверженцы абстрактного экспрессионизма в живописи выражали свои чувства на бумаге, полностью полагаясь на ощущения, свободу творчества и расширение границ живописи. Они отказывались изображать реальность такой, какая она есть, они пытались выразить её с помощью образов.

Многие молодые художники жили и работали в Нью-Йорке — там и зародилось это движение. Центральным событием в зарождении стиля стал бойкот выставки в Музее Современного Искусства — тогда 15 художников-единомышленников объединились и устроили бунт. В тот момент они повергли всё культурное сообщество в шок, журналисты называли их раздражёнными, а критики придумали название посложнее — абстрактные экспрессионисты.

Это движение включает в себя много стилей и техник написания произведений, поэтому абстрактный экспрессионизм нельзя назвать однородным. С самого начала он возникает в двух вариантах:

1. Живопись Действия (Поллок, В.де Куннинг) — разбрызгивание краски, штрихи, экспрессия и движение;
2. Живопись Цветого Поля (Ньюман, Ротко) — более спокойный стиль с большими цветными массивами.

Виллем де Кунинг. Раскопки. 1950