Абстрактный экспрессионизм

Абстрактный экспрессионизм появился в середине ХХ века в Америке, в тот момент, когда страна выходила из Великой Депрессии и почти справилась с послевоенной травмой — именно в то время в США оказалось много художников-авангардистов, которые бежали от нацистов.

Кризис традиционных человеческих ценностей, чувство одиночество и исследование внутреннего мира человека стали последствием Второй мировой войны. Люди жили, работали и творили, пытаясь прийти в себя и разобраться в чувствах, но они уже не могли писать так, как раньше.

Приверженцы абстрактного экспрессионизма в живописи выражали свои чувства на бумаге, полностью полагаясь на ощущения, свободу творчества и расширение границ живописи. Они отказывались изображать реальность такой, какая она есть, они пытались выразить её с помощью образов.

Многие молодые художники жили и работали в Нью-Йорке — там и зародилось это движение. Центральным событием в зарождении стиля стал бойкот выставки в Музее Современного Искусства — тогда 15 художников-единомышленников объединились и устроили бунт. В тот момент они повергли всё культурное сообщество в шок, журналисты называли их раздражёнными, а критики придумали название посложнее — абстрактные экспрессионисты.

Это движение включает в себя много стилей и техник написания произведений, поэтому абстрактный экспрессионизм нельзя назвать однородным. С самого начала он возникает в двух вариантах:

1. Живопись Действия (Поллок, В.де Куннинг) — разбрызгивание краски, штрихи, экспрессия и движение;
2. Живопись Цветого Поля (Ньюман, Ротко) — более спокойный стиль с большими цветными массивами.

Виллем де Кунинг. Раскопки. 1950